万玛才旦似乎特别排斥将他的藏地故乡景观化，他的上一部影片《老狗》已经将草原进行了减色处理，这次干脆将藏区变成了黑白世界。黑白影像显得孤僻、克制，克制后面往往积攒着更充分的力量。
去年点映的时候，我就看过《塔洛》。当时有朋友约我写一篇影评，我没写。因为我觉得《塔洛》的叙事看上去简单，其实很复杂，里面有大量的符号和修辞。它就像一枚坚果，要想撬开它，那就得耗费一些力气。
很早就认识万玛才旦，他给我的印象就像大家所描述的那样，儒雅、温和。但这种平和下面有怎样的深度？一个月前与他又在一家餐厅偶遇，我们谈到这部新片，我说《塔洛》的某些部分和《老狗》有相似性。他很疑惑地问我：有吗？
两部作品的结尾其实有着类似的倾向。面对无法回去的雪原，导演让剃了光头的塔洛点燃了手中紧握的鞭炮，而在《老狗》里，盗贼和大城市来的狗贩子都在想方设法弄走那只藏獒，愤怒的老人将他深爱的老狗杀掉了。当我们对于外部世界无能为力的时候，往往会走向一种面向自我的报复。
这也许就是平静水面下潜藏的爆发力。这两部影片中存在着的导演本人并未觉察的一致性，似乎在印证万玛才旦潜在的心理结构，我们也可以拿这种一致性，来证明他电影的作者性。
万玛才旦无疑是一个“电影作者”，同时也是一个“作家电影”的导演，这部电影就是根据他的同名小说改编的。但这次的《塔洛》让我觉得有点“学者电影”的味道，这也许就是当初我畏惧为这部电影写评论的原因吧。
《塔洛》就像是一部关于藏区生存的符号学，大量的平凡物像被作者赋予了象征的功能，他通过研究这些符号、使用这些符号，来研究人的命运、解释人的命运。
我并不是说这部电影是符号化的，这些符号是人物行动空间当中自然出现的元素，只是这些元素被导演提炼和强化了出来。你若只看《塔洛》的叙事，其实是非常自然流畅的——
派出所所长让牧羊人塔洛去县城拍身份证照片，照相馆老板让塔洛先去理发店洗头，理发店女孩在闲聊时跟塔洛说希望和他一起去大城市。塔洛醉酒后住在了女孩家里，但之后他还是回到草原继续牧羊。由于羊被狼咬死了几只，老板狠狠赏了塔洛三记耳光。塔洛将所有的羊卖掉来找那个女孩，但女孩偷了他的钱跑掉了。塔洛去不了大城市，只好骑着摩托车重返草原。
万玛才旦的大多数电影，从叙事到场景空间，都带有某种简约的味道，那也许与藏区独特的空间有关。而这种空间感可能提供了某种修辞的便利。在大都市里拍摄外景，物像杂陈纷呈，拥挤着出现，边界不清晰，轮廓不明显，它们往往降低了作为修辞格的条件。或者说大都市物象过于丰富，反而使得我们丧失了敏感。在简约风格的高原上，符号更容易被我们抓取，那个空间反而更具有某种仪式性和剧场感。
这些符号是如何在《塔洛》里运作的？我试将其中重要的罗列出来：
身份证。本片讲述了塔洛在办身份证的过程中失去了原有身份的故事。身份证本身就是符号和象征，塔洛问所长身份证的用处，所长说你没有身份证，就无法证明自己的身份。他还让塔洛收好字据，没有字据就无法领取身份证。塔洛似乎不解，因为那张纸的重要性要大于了那张纸所代表的真人。
《为人民服务》。影片的开头是塔洛在派出所里背诵毛泽东1944年的演讲稿《为人民服务》，这个耗时四五分钟的长镜头是一次符号的大展示，这些符号其实塑造了塔洛的信念。片尾字幕时间又出现背诵《为人民服务》的声音，仿佛是对历史和现实关系的拷问。
照相馆景片。县城照相馆老板给顾客照相，助手在不停给顾客换景片，一会儿换成天安门，一会儿换成纽约港的自由女神。每换一次，助手都会匆忙用手去将塑料景片抚平，这个动作更加强调了纽约等场景景片的象征符号性。我认为这个动作设计非常体现导演的能力。
标准照。照相馆老板让塔洛去洗头，然后藏掉小辫子，并摘掉护身符，唯有去除掉个人的历史，才能构成一张标准照。
小辫子。塔洛习惯被称为“小辫子”，“塔洛”反而让塔洛不自在。人类生存系统由低级向高级演进，第一个生存系统是自然，然后是文化、文明，现在我们事实上进入了第四生存系统：符号。在互联网盛行之后，我们对此感受尤为明显。
“小辫子”是用身体的一部分来命名，“塔洛”则是一个相对纯粹的符号。这是一步一步与自然和身体远离的过程。现在世界是一个发达的符号世界，越是发达的地区，符号化就越强，塔洛对此似乎并不适应。
羊羔。塔洛进城时一直背着一只羊羔，当理发女和塔洛谈如何去大城市的时候，羊羔总是适时地叫唤一声。当塔洛回到草原深处，大山占满了画面，羊、羊粪、土屋，在这里他面对的是实在之物，一个实体性的世界，与另一个世界拥有不同的规则。
理发师。她其实是塔洛的形象转换者。她告诉塔洛必需剪掉小辫子，才能逃往大城市。曾经在她的召唤下，塔洛卖掉了全部羊，但后来她将塔洛抛弃了，是她造成了塔洛在县城和雪原之间的搁浅。电影结尾的时候，骑摩托的塔洛在雪原前的道路上停了下来。景深处是高山雪原。
《塔洛》的符号还有很多。让塔洛失去尊严的雇主出现在草原上的时候，背景总是有着突出的高压电线，当塔洛带着十几万人民币来看理发女孩的时候，女孩对钱的热爱通过动作表现了出来，人民币当然也是符号。人处处被符号宰制，陷入了符号的迷狂。《塔洛》还存在大量的声音符号。
当然，如上所言，如果你只看到电影中的表象，这仍然是一部十分流畅的电影，但如果你看到符号深处的内容，你能看到这部电影对草原现代性的描述和反思。
我称《塔洛》为学者电影，是因为在某种程度上来说，它非常理性化。同时它还非常精致、考究，富有思辨色彩，就像它经常透过镜子来拍摄，而且摄影构图经常不均衡，把人物放在画面的边缘或一角，边框将人脸切割，有时候甚至看不到人的头部。人不再是画面的主体，这预示着个人主体性的失去，因为人在那个空间中，仿佛变得不再重要。
影片信息
导演: 万玛才旦
编剧: 万玛才旦
主演: 西德尼玛 / 杨秀措
类型: 剧情
制片国家/地区: 中国大陆
语言: 藏语
上映日期: 2016-12-09(中国大陆) / 2015-09-05(威尼斯电影节)
片长: 123分钟
又名: Tharlo
剧情简介
孤儿塔洛牧羊维生，他是记忆世界的国王，记得所有的事情，但他却是真实生活的边缘人，没人记得他，连他的名字都忘记了，只唤他小辫子。直到他遇到理髮馆女孩，第一次被人记得，第一次爱，那就是存在的开始。
塔洛开始一场爱情，很多惊奇，大多失望，见天地，望众生，然后回到自己。辫子失去了还会长回来，那关于这个世界呢？总是需要一次离开，然后才知道归来。
改编自导演万玛才旦短篇小说，聚焦藏人生活景况，以黑白影像粗粝质感勾勒出西藏大地的苍凉，更缩影这一代藏族青年的内心迷惘。在心灵的高原上壮游，以为走得那麽远，其实仍踌躇传统原生文化与现代文明间，欲离何曾离，云空未必空。
དཔྱད་མཆན་ཡོད།